如果你想知道纪录片中如何做选题，如何讲故事，如何塑造人物，制作之外，最重要的能力是吗？

今天小编就来分享一下2018年7月26日丨新片场New Talk分享会上，旅英纪录片导演：纪录片如何做选题，讲个好故事。

汉娜

影视导演 / 纪录片导演

本科毕业于英国东安格利亚大学电影导演系

研究生毕业于英国伦敦艺术大学纪录片导演系

曾拍摄多部关注抑郁症患者及留守儿童的纪录影片，擅长对影片创意、文案、剧本故事结构的把控。回国后在深圳成立自己的影像工作室。

富有女性导演细腻角度的她，作品具有人文关怀与社会议题探索等方向。

从第一次接触影像到现在，已经有10年的时间了，以我自己的理解，纪录片最重要的4个能力就是选题、搭建故事、塑造人物、感悟生命。

选题：贯穿全片的主线。

好的故事：可以直击人心，引发观众对社会生活和生命体验的思考与共鸣。

人物的塑造：需要你学会倾听被拍摄对象的声音，理解被拍摄者的真实想法。

感受生命的能力：需要你对人文素质，对社会生活的观察思考。

俗话说的好，就是万事开头难，我相信大家都有遇到过拍片子的时候，卡在第一步的经历，那么这个第一步就是选题，这个是最基础也是最煎熬的。那么如果说选题确定下来之后，接下来很多工作就很容易开展了，反之如果选题没有经过缜密的思考，拍摄的时候就会缺乏可行性，那么之后的计划，就要全部推翻重来，所以这一步是至关重要的。

1、我们要养成每天都阅读和观影的习惯。

平时看多看新闻或者看书、杂志、电影、纪录片等，从身边的生活开始了解这个世界。那么看的内容不应该受限制，上到天文地理，下到民生要闻或者历史、哲学、科学、艺术都可以涉猎。因为我们每个人的生活圈和见识都是有限的，所以光靠自己的认知去空想题材，是很有局限性的。

充分利用碎片时间，每天都给自己预留阅读和观影的安排是很有必要的。

2、要养成对平凡事物思考的习惯。

其实在我们生活中，遇到的每一个人，他背后的故事都可能丰富到可以写出一整个剧本，而能不能挖掘出这些故事，就是一个导演和一个普通人的区别。我们要养成一个什么都多想三分的习惯，例如，作为一个导演，如果有一个外卖小哥从你身边走过，那么他就不只是一个外卖小哥。他是一个丰富饱满的角色，是一个故事载体。在一开始接触到纪录片的时候，都想要做很猎奇的题材，觉得这样才有爆点，有更多的关注，但其实真正能让观者产生强烈感觉的，往往就是身边这些最平凡的小事。

多关注身边平凡的人事物，凡事多挖掘三分。

3、要养成喜欢跟人聊天，了解别人故事的习惯。

纪录片里最重要的元素就是访谈和被访谈，而作为纪录片导演要学会引导被采访的对象，把这个故事引向你想要的走向，从而推动故事发展是一个很重要的能力。所以在平时的生活中，要随时随地保持好奇心，觉得有意思的人，或者身边的朋友，坐下来多聊几句，尝试敞开对方的心扉，了解他们背后的故事和内心的想法。

这个世界没有绝对难聊的人，只有不会聊天的人。多和不同的人聊天，逐渐培养采访和引导对话的能力。

4、一个纪录片，只需要一个重点。

纪录片最忌的就是内容太散，一个片子看下来，什么都说了，又什么都没说清楚，所以说找一个关键词和关键句，就是作为你这个片子的中心思想，这个是非常重要的。一句话去把这个片子交代清楚，讲的是什么，这个关键句应该是贯彻你整个片子的最重要的逻辑。比如说，《纪实72小时》中国版，它的关键句是什么呢，就是在某一个城市角落，72小时里面，所遇到的平凡人，用一句话就交代完了这个片子。《我在故宫修文物》，它的关键句，也是很简单的，就是在故宫里面，这些文物修复学家背后工作的日常。《舌尖上的中国》，它的关键句，也就是一句话，就是从食材的使用去了解一个地方的饮食文化。当关键句定下来之后，整个故事的拍摄和剪辑，都应该围绕它来讲，那其他的都可以精简掉，这样观众在看片子的时候，注意力才会更集中，就不容易被时东时西的观点，一些没有重点的东西，而消磨掉兴趣。

定好关键句，一句话说清楚你的纪录片讲的是什么内容，对故事中心思想的发展，没有帮助作用的元素都可以不需要出现在片子里。

5、你需要几个中心人物？

其实这个是第四点的延续。很多人在头脑风暴的初期，都会觉得，这个人挺有意思，那个人也挺有意思，谁的故事，我们都不愿意放弃，结果涉及到一大堆人。但是每一个人物，每一个角色，刻画出来的深度都不高，一个都没有说好，所以说，舍弃也是一门学问。首先我们要知道这个片子需要几个人物，一般来说，1个单地点单段落的纪录片最好只需要1-2个足够深度的主线人物就够了，那么具体就要看你片子的长度。如果说是一个10分钟的短纪录片，1个主线人物就够了，当然除了主线人物之外，我们也需要副线人物，这个副线人物的作用，应该可以从侧面去强化这个主线人物的性格特征和故事，而不应该抢风头。所以在选题的阶段，我们应该清楚几个人物占片子的比重，他们的属性是什么，然后在接下来的工作里面，把合适的人选填进去。

言简意赅就是对于单地点单段落的10分钟内的短纪录片来说，一个主线人物就足够，其他人物作为副线，只需要起侧面强化主线的作用。

6、检查你的选题。

1）我写好关键句了吗：我的纪录片能不能用一句话说清楚？

2）我定的选题是否有其他导演拍过？如果有，该怎么办？这个时候，就应该从新的角度看这个题材。所以在初定选题之后，要记得去网络上搜索一下相关的影片，一边拉片，一边思考，找一找他们片子的关键句和叙事角度，看他们是怎么讲这个故事，关键句是什么，中心人物是谁，副线人物又是怎么侧面渲染这个故事的。然后尝试去挖掘一个和它们截然不同的新角度来重新定制你的关键句，定制你影片的中心思想。

3）我定的选题，能否让观众产生共鸣？作为一个导演，最开心的事情就是，自己拍的东西，能够得到观众的喜欢和认可，让观众产生共鸣。所以在定选题的时候，我们就应该保持思考。这个要怎么检验，其实最简单的方法就是：

①找出相同题材的片子看，要以纯观众的角度，边看边做笔记，提取片子中有效的信息，总结片子精彩有亮点的部分。

②在选题定下来之后，带着关键句去找你的朋友，介绍自己的想法，和这个片子里面可能有的元素，然后让他们向你提问，这个很重要。越是普通人想到的问题，就越基础，聆听他们的疑问和建议。

1、当你的故事的关键句写出来，并且得到大家的认可之后，我们就要对中心人物进行试镜，因为纪录片的内容是否够丰富，够深度，多半是由中心人物采访撑起来的，如果角色选不好的话，整个纪录片的故事性就会塌，所以说，当一堆都可能适合的选择在你面前的时候，我们就要去挖掘他们最真实的状态，看谁最具有故事性，从而选择他来成为故事的中心角色。

做纪录片的时候，要提前勘景，和每个有可能拍摄的人都聊天，记下他们的特征和故事。

2、作为中心人物，谁最有冲突和戏剧效果？看电影也好，看纪录片也好，角色是很讲究戏剧效果的，因为本质上是艺术创作，所以选择一个有戏剧效果的角色，片子就成功了一半，其中最具戏剧效果的手段，就是在熟视无睹的人事物里，寻找大反差。

3、副线人物应该怎么选？一个片子里面，主角之所以是主角，那是因为有配角的陪衬，副线人物的出现，并不是乱入的，他们都是对故事的发展，有一定意义的。选择能够强化主线的戏剧冲突和反差的角色。配菜虽不能比主菜味道更浓，但也是增添色味很重要的一环。

4、开始制定采访问题列表。作为一个导演，你问什么问题，如何通过这些问题，去引导被采访者，让他们说出精彩的故事，这就是整个片子的核心了，所以说采访问题列表，就像一个电影剧本一样，时刻的影响着故事的走向，所以要耐心的做前期准备：

1）不要问是非题。举例，在一个活动里采访嘉宾，你喜欢今天的活动吗？那么嘉宾的答案除了喜欢和不喜欢，就没有第三种回答。如果换一种问法，今天的活动有什么部分是特别喜欢的吗？或者需要改进的吗？这种就是属于相对开放的问法，对方就可以根据你的问题，来扩展回答。

2）不要问过于开放性的问题。有一点需要了解的就是，在纪录片里面，我们采访的大多数人都是没有演讲经验的平凡人，对着镜头说话，会很生涩，所以太泛的问题，会让他们无从下手。举例，在一个活动里采访嘉宾，你觉得今天的活动怎么样?这个问题没有技术上的错误，但是这个问题会让人一时回答不上来，因为可以说的东西太多了，这个问题太泛了，所以我们要杜绝这样的问法。

3）提前想好他们可能说出的无效内容，准备好替换的问法。我们采访的人都是平凡人，所以大家要做好他说的内容，会东拉西扯，没有章法这个心理准备。所以这个时候，导演就要起到一个很好的引导作用，如果没有什么采访经验的话，建议大家可以提前拿着问题清单，自己演练一遍，大脑中有个概念，希望得到一个什么方向的答案，在回答的过程中，如果你觉得对方讲的东西还不够多，没有挖掘出更多的信息，不要放弃，换个问法。除非对方要求，否则尽量不要提前把问题清单发给你的被采访者。人都会在镜头面前或多或少的伪装一下，就算我们不承认，但这也是事实。我们是没有办法在镜头前绝对的自然的。如果你的被采访者提前知道问题，他们很有可能，多半不会给你最真实的反应，而精心准备的答案，也有可能会虚假。

1、预算表。做预算，每个人的方法都是不一样的，目前应对的简单的拍摄，不管是纪录片也好，广告商业片也好，都适用。

2、器材清单。纪录片拍摄，要便携性问题，不建议用大器材。本身纪录片拍摄就会有很多突发情况，加上路途未必很轻松，1秒开录的微单就是最好的选择。松下的GH系列、索尼的A7系列等都适合纪录片拍摄的机型。镜头可自行选取。三角独角一体架。小蜜蜂。手持稳定器。便携随身灯等。

3、分镜列表：主要设计空镜。纪录片不同于电影，不可预知，突发的情况比较多，没有办法做分镜。但是作为导演，在拍摄之前，就应该对片子的雏形，要有所预想。在提前与被采访者沟通的时候，我们已经初步知道了解了他的故事，在通过堪景，其实是可以设想一些镜头。前期就应该多设计一些空镜。拍摄采访的时候，如果有条件，尽量用2-3个机位拍摄，后期切换。

4、勘景报告：场地地址，场地联系人及电话，光线情况，声音情况，场地可拍摄时间。

1）光线够不够充足，是否需要带灯。

2）周边声音条件是否适合收音。

3）提前跟场地的负责人联络是否能进行拍摄，可拍摄的时间是什么范围。

4）拍摄通告表：拍摄地址 / 联系电话 / 确定拍摄时间；被拍摄人 / 联系电话 / 确定拍摄时间。

5）准备多份采访问题清单。

6）做好plan B备选方案，以防万一，准备多个采访对象。

1、每天拍摄回来都做好素材整理，把有效的素材，按照时间、地点、人物去标记，把当天的采访内容，整理成文字稿，这样回到后期流程的时候，就会减少很多工作量。

2、导演自己做粗剪，不要只依赖剪辑师。作为导演，要自己剪第一版，把纪录片的故事的轮廓和基调定下来，然后剪辑师去修正微调。

3、配乐一定要有气口。一个好的音乐，可以把情绪带到高潮，但这个是基于故事的平淡形成对比的。纪录片不能通篇音乐，不要出现太多太长，适时的时候来一小段，这样渲染的效果就会更好。

4、颜色也是有情绪的。关于调色是电影里的一个大学问，在过去对于纪录片的颜色，都是基于真实，还原现场的颜色就可以了，所以纪录片一直给人的印象就是没有电影那么有美感，可是近几年，越来越多的纪录片，已经拍的很有电影感了，所以这个条框应该会被打破了，我们可以利用不一样的颜色，给人的情绪营造不一样的氛围。

1、选择你真正感兴趣的，成为半个专家。

2、把观众放在心上。最简单的办法就是跳出自己是导演的身份，作为一个观众的角度，找出问题，随即调整。

    3、多和人沟通，拒绝闭门造车。多锻炼和人沟通的能力，这个技能无论在正式的采访里还是挖掘故事的前期准备里，都是很好的素质。